Descripción objeto
viernes, 20 de enero de 2012
jueves, 19 de enero de 2012
sábado, 14 de enero de 2012
ENSAYO MODO DOCUMENTAL "LA HORA DE LOS HORNOS"
“La hora de los hornos” de Fernando Pino Solanas, es un documental de modo expositivo que muestra de manera clara y concisa, el subdesarrollo que ha dejado el imperialismo y el neoclasicismo a Latino-américa,
Utiliza recursos retóricos como la metáfora y el símil para además de darle mas concepto al documental, el espectador pueda ensimismarse del tema y sacar sus propias resoluciones del problema expuesto, anticipadamente.
El solo título: “la hora de los hornos”, le da una fuerza conceptual al film desde el principio, es la forma metafórica de expandir y esclarecer los temas que se dan a continuación de la introducción del mismo; estos mismos temas de problemas que han sido causados por el neoclasicismo, el acopiamiento de la las cosas ajenas a la propia cultura y el desapropiamiento de las propias (valga la redundancia).
Una de las principales características de este documental, es utilizar datos estadísticos de Argentina (País documentado) consecutivamente con la de otros países con el objetivo de ser comparados, equiparados o dejarlos a la reflexión de los espectadores.
Además de esto, siempre se utiliza una voz omnisciente que en ocasiones para variar el ritmo, es intercalada con la de una mujer; sin embargo, no solo se utiliza la voz como medio de narración sino, que también se muestran datos numéricos, expresiones políticas, entre otros en pantallazos que contienen textos.
Al igual que esto, de las pocas entrevistas que se evidencian, en solo una,es mostrada el personaje que la está dando y en las otras solo se escucha el audio de fondo y fragmentos de imágenes relacionadas con las conversaciones de las entrevistas.
“La hora de los hornos” es un documental que tiene una idea de realidad muy acertada aun, para la época en que estamos. En el fondo, se siente el trabajo intenso de investigación acerca de las causas principales de los problemas que se plantean a lo largo de la película.
En al parte técnica, se nota el estilo propio del realizador quien a su vez es el narrador. No solo alude a músicas, dibujos e imágenes no ex foráneos a los temas tratados sino, que busca jugar con la sincronización para darle un valor agregado al documental como hacer una crítica directa a los aspectos negativos de la independencia y el imperialismo en América del Sur.
Las secuencias que se manejan son pensadas en un propósito fijo, la revolución. El intercalamiento por ejemplo de escenas de hemorragias sangrientas en las vacas de los mataderos y de los generales o sargentos conversando, son una de las tantas secuencias que ejemplifican de manera clara la crítica y despiertan el proceso revolucionario.
“Es la hora de los hornos y no se ha de ver más que la luz” José Martí
viernes, 13 de enero de 2012
ANÁLISIS DE ASESINOS POR NATURALEZA DE OLIVER STONE
· LOS PLANOS
Para darle más dramatismo a la historia y para darle una composición estética diferente, en la mayor parte de la película los encuadres se hacen diagonalmente.
Aquí se le da una mayor importancia al manejo del plano medio pues lo que se busca es hacer que las escenas sean más dramáticas y que se evidencien de una forma u otra las expresiones de los personajes que se identifican con mayor fuerza en el rostro de los mismos.
El plano general también se utiliza y su función es ubicar el lugar en donde se encuentra el personaje o en donde se van a desarrollar los hechos u acciones. Un ejemplo de este, es cuando en blanco y negro se muestra al perro lobo en el bosque o cuando los personajes principales se quedan sin gasolina y se les muestra discutiendo en un desierto, etc.
· LOS ANGULOS
En un 90% de la película se maneja un ángulo frontal o normal, este acentúa la sensación de credibilidad y naturalidad de la escena. En el otro 10% se manejan contrapicados para dar sensación de superioridad (la escena en la cárcel en donde Mallory va a asesinar al policía que los capturó), picados para dar sensación de debilidad (cuando los asesinos están como drogados en la casa del indio)
· EL MOVIMIENTO
El tipo de movimiento que más se da en el film es el de translación, pues siempre se busca hacer un acompañamiento del o de los personajes a través del travelling o con el doling. En menor proporción, también se evidencia en algunas escenas el movimiento óptico (cuando se enfoca a la mesera desde un plano general y luego pasa a un plano medio, de igual forma pasa con el águila y algunas ocasiones las escenas del lobo), este se utiliza para hacer cambios de planos a través del zoom y poder mostrar alguna acción llamativa del personaje que se encuentra en el encuadre.
· LA CONTINUIDAD
En la continuidad de iluminación según la película, se podría decir que hay una buena continuidad pues dentro de una misma secuencia no se dan cambios repentinos de tonalidad de la luz. En la del vestuario aunque pasa casi inadvertido se muestra una secuencia de planos en donde Mickey tiene las mangas del suéter arriba y en el siguiente plano ya las tiene abajo (escena en donde le pican las culebras). Aunque la ropa y el escenario sean el mismo.
-Muchas de estas secuencias y planos secuencias sufren saltos durante todo el film por montajes de dibujos animados u otras animaciones que son utilizadas para reforzar la acción pero se dan en otro contexto.
La continuidad narrativa se da de una manera fluida, los personajes siempre mantienen la misma expresión y posición del cuerpo aunque se haga la toma desde otros planos. De igual manera pasa con el tono de voz (mantienen la misma tonalidad y las mismas características presentadas en el plano anterior)
PLAN DE DIFUSIÓN.
DOCUMENTAL: "Rubí entre carbón"
DEPARTAMENTO: Producción
ASISTENTE DE PRODUCCIÓN: Xavier Cardeña
“Rubí entre carbón”, cuenta con una amplia gama temática de interés general y está diseñado para ser expuesto en los distintos festivales de cine local, nacional e internacional. Una vez terminado, enviaremos copias del mismo a los siguientes festivales:
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE CARTAGENA
El festival se realiza anualmente por la Corporación festival de cine de Cartagena, otorgando la estatuilla denominada India Catalina a lo mejor del cine Iberoamericano siendo el único festival de la región que ostenta el carácter competitivo especializado para el cine iberoamericano, condición que le fue otorgada por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF).
Categoría: nuevos creadores
Fecha: Febrero 2013
FESTIVAL DE CINE CORTO DE POPAYAN
El Festival de cine corto de Popayán es un evento organizado por varias organizaciones del sector cinematográfico y audiovisual del Cauca que constituyen la Corporación Cinematográfica del Cauca.
Categoría: documental
Fecha: Noviembre 2012
FESTIVAL DE CINE Y VIDEO DE SANTA FE DE ANTIOQUIA- MUESTRA CAJA DE PANDORA
Su objetivo es fortalecer la cultura audiovisual y la formación de la ciudadanía a través del cine en el departamento de Antioquia.
La intención del Festival de Cine y Video de Santa Fe de Antioquia es que la muestra Caja de Pandora sea el evento que, por ser el último del calendario anual en el país, haga el resumen de lo mejor del audiovisual nacional
Santa fe de Antioquia
Fecha: Diciembre 2012
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE UNIVERSITARIO KINOKI / UNIVERSIDAD IBEROAMERICANA
KINOKI es el Festival Internacional de Cine Universitario, organizado por estudiantes de la Universidad Iberoamericana que se realiza cada año en el mes de febrero a través del Departamento de Comunicación y el área de Cine.
KINOKI nace con el compromiso de dar voz a cineastas universitarios de todo el mundo, proporcionando un espacio para promover nuevas propuestas audiovisuales.
Categoría: documental
Fecha: Febrero 2013
PREMIOS CÉSARES – CONCURSO NACIONAL DE TELEVISION UNIVERSITARIA.
Este es un concurso realizado por el programa de Comunicación Social y Periodismo de la Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de la Universidad de Manizales, en el cual se reconocen las mejores realizaciones audiovisuales de los estudiantes universitarios colombianos, desde 1997.
Categoría: documental
Fecha: Mayo 2013
MUJERDOC_FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DOCUMENTAL SOBRE GÉNERO
España.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DOCUMENTAL SOBRE GÉNERO organizado por la ONG Mujeres del Mundo y SEIS DRAGONES pretende ser una plataforma de exhibición de DOCUMENTALES que contribuya a promover la igualdad de oportunidades entre hombres y mujeres.
España
CINE INVISIBLE FESTIVAL INTERNACIONAL “FILME SOZIALAK”
Pretende fomentar la comunicación social y cultural y apostar por la diversidad cultural y la defensa de todas las identidades nacionales y culturales, por minoritarias que sean. El Festival Internacional de Cine Invisible surge, por tanto, para promover y apoyar la inserción en el mundo audiovisual de grupos sociales y de comunidades que nunca antes hayan tenido acceso al ejercicio de la producción del cine.
Pueden participar films en materias como la equidad de género, los derechos humanos y colectivos, la interculturalidad o el medio ambiente. Pero además, también podrán participar filmes que por su contenido "hayan sufrido una marginación tanto política como económica".
Vizcaya_ Bilbao
Género, mujer, derechos human
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE DERECHOS HUMANOS
La finalidad del Festival es la de promover un foro de reflexión y debate que lleve a primer plano la cuestión de los Derechos Humanos en el mundo a través de la representación artística contenida en la realización de films y videos de producción independiente
Así, las obras seleccionadas describen y testimonian no sólo las violaciones y situaciones de crisis sino también toda búsqueda individual o colectiva, expresiva y estética que indague en la situación del hombre actual en relación a su entorno social y natural.
Derechos humanos, igualdad de géneros
http://dhfestival.org/nuevo/website/intro.php
Además de hacer participe nuestro documental en los anteriores festivales mencionados, también se utilizarán otro tipo de estrategias que contribuyan a la circulación y difusión de Rubí entre carbón . los métodos utilizados serán:
Además de hacer participe nuestro documental en los anteriores festivales mencionados, también se utilizarán otro tipo de estrategias que contribuyan a la circulación y difusión de Rubí entre carbón . los métodos utilizados serán:
· Elaboración de manillas en pro del proyecto y en publicidad del mismo
· Elaboración de afiches publicitarios
· Copias a ONGs y fundaciones de la mujer
PROPUESTA DE FOTOGRAFÍA.
PROPUESTA DE FOTOGRAFÍA.
DOCUMENTAL: “Rubí entre carbón”
DEPARTAMENTO: Fotografía
ASISTENTE DE FOTOGRAFÍA: Xavier Cardeña
“Rubí entre carbón”, es un documental que pretende mostrar a la mujer soltera madre cabeza de familia como una mujer luchadora e incapaz de dejarse vencer por las dificultades que la vida le pone en frente. Debido a las pocas oportunidades de trabajo que se le presentan, decide laborar en un mundo nuevo y hostil, pero no ajeno a ella y sus raíces, la minería.
Gran parte del documental, será grabado dentro de las minas y como asistente de cámara ó cámara 02, planteo trabajar planos generales en algunos casos ya que además de ayudarnos a contextualizar, nos brinda la posibilidad de mostrarle a los espectadores las diferentes situaciones u oficios que se vislumbran dentro de la misma. Planteo de igual modo utilizar planos medios y primeros planos para mostrar por ejemplo, las entrevistas , la función que realiza el sujeto mientras da la entrevista, los gestos que realiza o centrarse en puntos mas precisos como la cara sucia de carbón o la parte exacta de donde con el pico (herramienta) se extrae el carbón en el instante. Todo lo anterior, será tratado desde diferentes perspectivas (ángulos), buscando la forma de que las tomas puedan crear alguna reacción en los espectadores.
Según el color, se pretende manejar colores opacos y cálidos para que los tonos de temperatura dentro del socavón, no pierdan del todo su naturalidad. .Aunque es evidente que tendrán que utilizarse luces artificiales, en su mayoría, la luz será natural pero finalmente, será la oscuridad la que predomine:
La oscuridad del amanecer de Rubí levantándose, haciendo el café, vistiendo a su hija para llevarla a la escuela y arreglándose para irse a trabajar; la oscuridad dentro de la mina: y la oscuridad de la noche mientras se retira a su casa a descansar.
También se tendrá en cuenta el primerísimo primer plano para darle significación y sentido a aquellos objetos u herramientas de trabajo que marcan el entorno de Rubí y sus compañeros en la mina, y las cicatrices u heridas que el trabajo en la mina le ha dejado sicológica y físicamente a la protagonista.
Se jugará de manera práctica y cuidadosa con los enlaces y las transiciones ya que estos además de agregarle un toque mas estudiado en la parte técnica, también lo hacen en la parte psicológica y conceptual del documental aunque no hay que dejar de lado los movimientos de la cámara que en su mayoría serán a mano ya que el estrecho de la mina, no permite en algunas partes la fijación del trípode.
Será un video donde cada detalle por mas mínimo que sea contará su propia historia a través del contemplamiento y la cercanía que se tenga con estos y donde la textura y el color del carbón, serán el hilo conductor de toda la filmación.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)